畅销全球的导演课程核心教材

最经典的拍片必备实用蓝皮书

【编辑推荐】

★全球最新版本 作者为《电影镜头设计》中文版首次修订原书,更新了有关镜头设计的最新技术与工具,并特别为国内读者提供了大量亲自在中国拍摄的案例。

★具有权威性及影响力 作者本人具有相关行业的丰富经验及权威影响力,《电影镜头设计》全球发行量达到25万册,被翻译成德、法、日等七种语言并作为世界各地电影院校的教材使用,被读者亲切称为“蓝皮书”,是畅销电影教材。

★填补国内电影分镜类教材的空白 在世界电影产业不断发展的今天,电影故事板还是被放置在整个制作成本最易舍弃的部分,只有在动画、广告领域,我们才能看到细致的分镜头设计。但是,电影是一门影像化的艺术,剧本并非最精确的展现创作意念的方式,分镜头设计恰恰是极有效的前制步骤。《电影镜头设计》不仅可以帮助我们了解分镜头方面的基础知识和设计技法,还能拓宽电影创作者的风格化视野,提高对电影创作的综合认识。

★可操作性、实用性极强 作者由浅入深的介绍了镜头的时空要素、镜头调度的原则、画面的构图、转场、叙事策略,内容新颖实用。他提出传统的制作流程,更鼓励充分运用最新的高科技设备探索镜头设计的实验性手段。

★通俗易懂、简明扼要 本书每个章节一开始用简明的语言介绍本章的艺术思想和理论重点,然后辅以大量准确丰富的实例作品,指导读者掌握相关的知识重点和经验诀窍,让读者可以很快了解分镜头是怎么回事,并提供入门基础概念和词汇。

★大量珍贵的好莱坞影片故事板资料 插图中包含来自史蒂文•斯皮尔伯格《太阳帝国》、希区柯克《群鸟》、奥森•威尔斯《公民凯恩》、尼科尔斯《毕业生》、斯科特《银翼杀手》等经典影片的故事板、场景设计图、剧照,插图精美,案例丰富。

【内容简介】

本书图文并茂地阐述了如何将拍摄前的构思以镜头为单位转化为可见的影像,诸如故事板制作、镜头的时空要素、镜头调度的原则、画面的构图、转场、叙事策略等。作者提出传统的制作流程,同时更鼓励合适的实验性手段。

此外,此外,本书也撷取了美国电影自默片以来,历经有声片及好莱坞片厂制度的黄金时代,直到20 世纪六七十年代独立制片风潮期间所累积的创作经验。书中提供大量图片资料,包括来自希区柯克《群鸟》、斯皮尔伯格《太阳帝国》、威尔斯《公民凯恩》、尼科尔斯《毕业生》、斯科特《银翼杀手》等经典影片的故事板,插图精美,案例丰富。

【推荐语】

《电影镜头设计》是美国高校电影制作专业导演课程的核心教材,也是我留美时期研读的导演专业最佳书籍之一。

——游 飞,中国传媒大学影视艺术学院教授、博士

这本书非常具有实用性和可读性,教你如何实实在在去“做”电影。

——梁 明,中国传媒大学摄影系主任

从故事逻辑到影像逻辑,《电影镜头设计》是学习影像逻辑的重要一课。

——宁 浩,导演

作者

史蒂文·卡茨（Steven D. Katz）作为一名作家、导演及制片人,在传统电影拍摄和动画制作领域有着三十余年的工作经验,他是纽约最大的三维角色动画和特效公司Curious Digital的创建人,也是业内公认的数码电影电视特效先驱。他的诸多作品出现在广播、有线电视网和各大国际电影节上。目前担任幸星数字娱乐科技（北京）有限公司的执行制片人,为国际化的观众制作电影。另著有《场面调度：影像的运动》。

译者

井迎兆,任教于台湾中国文化大学戏剧系,美国加州大学洛杉矶分校电影电视制作硕士,译有《电影剪辑概论》,曾执导纪录片《1997香港人在台湾》《九七 香港 台湾人》《九七前后——台湾人在香港》《作家身影——文学赤子：龙瑛宗的美丽与哀愁》《作家身影——推巨石的人：王文兴》。

王旭锋,毕业于北京电影学院,现为浙江传媒学院影视艺术学院影视制作系副主任,并任中国电影电视技术学会会员、中国电影录音师协会会员及中国高教影视教育委员会会员。译有《音效圣经》《声音设计》《电影化叙事》等。

审订者

游飞,中国传媒大学影视艺术学院教授、博士,先后毕业于北京大学中文系、北京电影学院导演系和美国俄亥俄大学电影系,曾任新华通讯社编辑和峨眉电影制片厂导演,著有《世界电影理论思潮》《美国电影研究》《电影艺术观念》《美国电影艺术史》等。