《艺术形式》在国外流行40年,已成为在高校进行艺术教育的经典范本。作者帕特里克·弗兰克认为：“我们创造了艺术,艺术成就了我们；我们创造了艺术作品,反过来,我们也受到了艺术作品的影响。”并试图将这一理念贯穿到全书的字里行间。

为什么要学习艺术？

艺术无处不在,艺术创作是对生命的一种回应,通过艺术创作,我们让生命变得更加丰满。当今的艺术创作更是如此,其形式更加丰富多彩,几乎每个抱有好奇心的人都能接触到艺术。艺术创作是人类的精神瑰宝,在今日的艺术世界中,它仍然纯净无瑕。

为什么要使用这本书？

艺术世界不断变化,这本书也随之变化。本书第11版是有史以来修订最全面的版本。本书前半部分中,向读者展示艺术家如何创作艺术作品：他们是如何加工信息、处理个人情感,通过媒介等其他艺术或公众投入来创作出作品的。艺术家们诉说着自己的故事,一些直接引用的话语使讨论部分显得格外生动。本书的后半部分中,以11篇文章围绕“艺术成就了我们”这个主题,通过更多的细节,告诉读者艺术是如何实现其六种社会性功能——愉悦、评论、崇拜与礼节、纪念、劝说和自我表达。

《艺术形式》的第11版还展示了全新的研究成果：根据新的研究、读者反馈和公众兴趣拓展延伸了某些内容。在第1章中新增了“创造力”板块,强调了在该领域的新发现。本书也覆盖了对旧石器时代的新发现。交互式动态图像的新设计在第11章中也有体现,涵盖了审查争议的内容。总体而言,因应这些教学和内容上的变化,本书增加了内容的深度、覆盖面以及灵活度。

新版中还引入了大量新图片。总共165幅图片,26%的作品图片是全新的。很多新的图片呈现了异域文化,比如非洲,继续从全球角度提升从1998年出版发行的《艺术形式》。新增图片中有近一半是当代作品,也就是说,这些作品是在世的艺术家所创作或是创作于新千年的。《艺术形式》第11版,反映了作者对当代艺术的不懈追求,也是艺术欣赏的最好途径。与近现代相比,后现代时期的很多艺术家的艺术语言和风格更加丰富。这些当代作品充满了代入感,更具广泛性,更加令人惊喜并引人深思。