内容简介 · · · · · ·

弗朗西斯•培根（FRANCIS BACON,1909—1992）的艺术——他关于尖叫的人物和扭曲变形的人体的戏剧化图像——似乎体现了“二战”后人类体验到的黑暗与绝望。

培根的这些画集中象征了现代人类生存状况中内在的焦虑,并且运用丰富的示意技巧暗中指涉了提香、委拉斯克斯、伦勃朗等前辈大师。尽管作为一个肖像画家出名——主要是画一些朋友,如卢西安•弗洛伊德和培根后来迁入的伦敦苏荷区波西米亚艺术圈的成员——培根的艺术视域跨越了不同的时空。事实上,他的主题包括了风景、神话、诗歌、电影和他自己戏剧化的生活。凭借高超的艺术造诣,培根将这些主题整合进富有暗示性而又晦涩难懂的复杂图像中。

作者简介 · · · · · ·

马丁•哈默尔（MARTIN HAMMER）是著名的培根研究专家,多年来一直对培根的作品进行研究、讲授,并撰写相关文章。他写了两本有关培根的重要的学术书：《培根和萨瑟兰》（2005年）和《弗朗西斯•培根和纳粹宣传》（2012年）。哈默尔还组织了两场重要展览,一场是2005年于达利奇画廊为格雷厄姆•萨瑟兰举办的画展,另一场是2007年在爱丁堡的苏格兰国家美术馆举办的题为“裸体肖像”的展览。哈默尔现任肯特大学艺术史和艺术哲学教授。